Pourquoi votre film de mariage ne ressemblera pas exactement aux films que vous avez vus sur mon site

Vous choisissez un regard, pas un modèle de film

Lorsque vous choisissez un vidéaste de mariage, vous regardez naturellement ses films précédents.

C’est la meilleure façon de comprendre son univers.

Vous allez être sensible à certaines choses : la lumière, les mouvements de caméra, la place laissée aux voix, la musique, le rythme du montage, la manière dont les émotions sont montrées sans être surlignées.

Tout cela constitue une identité.

Et cette identité doit rester reconnaissable d’un film à l’autre.

Mais elle ne signifie pas que tous les films doivent suivre la même recette.

Je ne pars pas d’une structure préétablie dans laquelle je viens placer votre mariage. Je pars de ce qui s’est réellement passé, de ce que vous êtes, de l’atmosphère de votre journée et de tout ce que vous m’avez donné à filmer.

Le cadre est le mien. La matière est la vôtre.

C’est cette rencontre entre les deux qui crée le film.

Vous ne choisissez pas la reproduction d’un film que vous avez aimé. Vous choisissez la personne à qui vous allez confier le vôtre.

Deux mariages ne racontent jamais la même chose

C’est probablement ce que j’aime le plus dans ce métier.

Je peux arriver deux samedis de suite dans deux très beaux domaines de mariage en Provence, avec sensiblement le même matériel et la même façon de travailler, et revenir avec deux matières complètement différentes.

Parce qu’un mariage ne se résume pas à son lieu ou à sa décoration.

Il y a des couples très démonstratifs et d’autres beaucoup plus pudiques.

Des cérémonies remplies de discours, de rires et de larmes. D’autres avec très peu de mots, mais énormément de choses qui passent dans les regards.

Il y a des familles omniprésentes. Des groupes d’amis qui donnent immédiatement une énergie folle à la journée. Des mariages très élégants et posés qui basculent complètement au moment de la soirée.

Et puis il y a tous ces petits moments que personne n’avait prévus.

Une réaction pendant les préparatifs. Une phrase prononcée par un père. Une grand-mère qui prend la main de sa petite-fille. Un fou rire pendant les vœux. Quelques secondes de silence juste avant d’entrer dans la cérémonie.

C’est cette matière-là qui m’intéresse.

Le rythme de votre mariage devient celui de votre film

On parle souvent du « style » d’un vidéaste de mariage.

Mais le rythme d’un film ne devrait pas être uniquement celui du vidéaste.

Il doit aussi être celui du mariage.

Une journée extrêmement festive, avec beaucoup de monde, des déplacements, des surprises, des discours et une soirée très forte, va naturellement donner une matière plus dense et plus rythmée.

À l’inverse, un mariage intime, avec une cérémonie très personnelle, des moments plus suspendus et peu de prises de parole, peut appeler davantage de silence, de respiration et de contemplation.

Je pourrais chercher à uniformiser les deux.

Je n’en vois pas l’intérêt.

Mon travail consiste plutôt à trouver, dans chaque mariage, le rythme qui lui appartient.

C’est aussi pour cela que je ne sais pas exactement à quoi ressemblera votre film avant de l’avoir tourné.

J’ai une direction. Je connais votre histoire. Nous avons échangé avant le mariage. Dans le cadre d’un film Signature, certaines séquences peuvent même avoir été pensées et préparées en amont.

Mais le jour J garde toujours sa part d’inattendu.

Et heureusement.

Ce qui restera reconnaissable d’un film à l’autre

Si chaque film est différent, cela ne veut évidemment pas dire que mon travail change complètement à chaque mariage.

Il y a un fil conducteur.

Ma manière de cadrer. De chercher les gestes et les regards plutôt que de provoquer des situations. De laisser une place importante au son réel. De construire le montage. De travailler la musique. De créer des respirations. De passer d’un moment très intime à quelque chose de beaucoup plus énergique sans perdre la cohérence du récit.

Il y a aussi le travail de la couleur. Je cherche une colorimétrie naturelle, élégante et cohérente tout au long du film, fidèle aux lumières, aux lieux et aux différentes atmosphères de la journée. Elle doit participer à l’identité du film sans jamais prendre le dessus sur ce que l’on regarde.

Il y a aussi ma façon d’être présent le jour du mariage : observer beaucoup, intervenir peu.

Sans intervention. Sans mise en scène.

Le film se construit à partir de la matière : les regards, les gestes, les voix, les silences.

C’est probablement là que se trouve le point commun le plus important entre les films que vous pouvez voir sur mon site.

Pas dans une succession de plans identiques.

Dans une façon de regarder.

Un beau lieu ne suffit pas à faire un film

La Provence offre évidemment un décor assez incroyable pour un mariage.

Les domaines, les mas, les pierres claires, les oliviers, les vignobles, la lumière de fin de journée…

En tant que vidéaste de mariage en Provence, cette esthétique fait naturellement partie de mon travail.

Mais un lieu, aussi beau soit-il, ne raconte pas une histoire à lui seul.

Deux couples peuvent se marier exactement au même endroit et repartir avec deux films qui n’ont presque rien à voir.

Parce que je ne filme pas un domaine comme un décor à remplir.

Je cherche plutôt à comprendre comment vous l’habitez.

La façon dont vos proches investissent les lieux. Le moment où la lumière change pendant le cocktail. L’endroit où vous vous isolez quelques minutes. L’énergie de la cérémonie. La manière dont la soirée transforme complètement un espace qui paraissait très sage quelques heures plus tôt.

Le lieu participe au film.

Il ne le dicte pas.

Et pour un destination wedding, c’est encore plus vrai

Lorsqu’un mariage se déroule sur plusieurs jours, la matière change encore.

Un welcome dinner la veille, le mariage, parfois un brunch le lendemain : l’histoire ne commence plus simplement le samedi avec les préparatifs.

On découvre davantage les proches, les relations, les différentes atmosphères. Un dîner très décontracté la veille peut ainsi contraster avec l’élégance de la cérémonie du lendemain et apporter au film une matière complètement différente.

C’est aussi ce qui m’intéresse dans les destination weddings en Provence : avoir le temps de raconter plus largement ce qui se joue autour du mariage.

→ Pourquoi filmer un destination wedding sur plusieurs jours ?

Le son raconte parfois plus que les images

Il y a aussi une matière que l’on remarque moins lorsque l’on regarde un film pour la première fois : le son.

Pour moi, il est essentiel.

Une voix qui tremble légèrement pendant des vœux. Un éclat de rire hors champ. Une phrase de quelques secondes dans un discours. Le bruit d’une salle avant une entrée. Les applaudissements qui explosent après une cérémonie.

Tout cela influence profondément la construction d’un film de mariage.

C’est notamment pour cette raison que deux cérémonies visuellement proches peuvent donner deux films très différents.

L’une peut offrir énormément de matière narrative grâce aux prises de parole.

L’autre presque aucune.

Dans ce deuxième cas, je ne vais pas chercher artificiellement à fabriquer la même narration.

Le film pourra davantage s’appuyer sur les gestes, la musique, les sons d’ambiance et les respirations.

Je préfère construire avec ce qui existe plutôt que forcer votre mariage à raconter ce qu’il n’était pas.

Et la formule Signature va encore un peu plus loin

Avec Signature, le principe reste le même, mais le récit commence avant le mariage.

Nous pouvons travailler à partir de votre histoire, de vos archives, de vos voix et de séquences imaginées ensemble en amont.

Cela ouvre évidemment d’autres possibilités.

Mais là encore, il n’existe pas de scénario universel.

Certains couples ont une histoire faite de voyages, de séparations, de retrouvailles ou de changements de vie.

D’autres me disent parfois :

« Notre histoire est assez simple. »

Et ce n’est jamais vraiment un problème.

Parce qu’un film n’a pas besoin d’une succession d’événements extraordinaires pour avoir quelque chose à raconter.

Ce qui m’intéresse, c’est ce qui vous appartient.

Et c’est aussi ce qui fera que votre film ne pourra pas être celui de quelqu’un d’autre.

Si vous vous dites que votre histoire  simple et qu’il n’y a  pas grand-chose à raconter, j’ai justement consacré un article à cette question : « Notre histoire est assez simple : y a-t-il vraiment quelque chose à raconter ? »

Et si cette manière de construire un film autour de votre histoire vous parle, vous pouvez également découvrir la formule Signature et la façon dont je la construis avec les mariés.

Alors, à quoi ressemblera votre film ?

Je ne peux pas vous le montrer aujourd’hui.

Et finalement, c’est plutôt une bonne nouvelle.

Je peux vous montrer mon univers, ma manière de filmer, des mariages en Provence, à Montpellier ou ailleurs. Je peux vous expliquer ma façon de travailler. Vous pouvez regarder plusieurs de mes films et vérifier que vous vous retrouvez dans ce regard.

Mais votre film n’existe pas encore.

Il prendra sa forme à partir de votre mariage, de vos proches, de vos voix, de votre énergie et de tous ces moments impossibles à prévoir complètement.

C’est aussi pour cela que je vous conseille de ne pas choisir votre vidéaste en vous demandant uniquement :

« Est-ce que je veux un film comme celui-ci ? »

La question est peut-être plutôt :

« Est-ce que j’ai envie que cette personne raconte le nôtre ? »

Votre mariage aura sa propre matière. Votre film aussi.

Mon travail est de lui donner une forme sans lui enlever ce qui le rend unique.

Que votre mariage se déroule dans un domaine en Provence, près de Montpellier ou dans le cadre d’un destination wedding sur plusieurs jours, l’objectif reste le même : créer un film fidèle à ce que j’ai vu, entendu et ressenti auprès de vous.

Pas reproduire celui d’avant.

Et pas anticiper celui d’après.

Simplement raconter le vôtre.

→ Découvrir mes films de mariage

→ Découvrir les formules Harmonie et Signature